Ο Pablo Picasso ήταν ένας από τους κυριότερους Iσπανούς εκπροσώπους της τέχνης του 20ού αιώνα.
Μαζί με τον Georges Braque αποτέλεσαν ιδρυτές του ρεύματος του κυβισμού ενώ επηρέασε καθοριστικά την εξέλιξη της μοντέρνας και σύγχρονης τέχνης.
Ο Pablo Picasso γεννήθηκε, σαν σήμερα, στη Μάλαγα της Ισπανίας στις 25 Οκτωβρίου του 1881.
Άρχισε να ζωγραφίζει από παιδί και σε ηλικία 14 ετών μπήκε στη Σχολή Καλών Τεχνών της Βαρκελώνης.
Το 1897 πήρε χρυσό βραβείο με τον πρώτο πίνακά του που παρουσίασε στην Ακαδημία. Έχοντας κιόλας κατακτήσει μια τεχνική σταθερή κι αξιόλογη, άρχισε να πλησιάζει τους πρωτοποριακούς καλλιτεχνικούς κύκλους της εποχής, που επέδρασαν βαθιά στη διαμόρφωσή του.
Το 1904 μετακόμισε στο Παρίσι και από το 1912 έως το 1914 τα έργα του Πικάσο γίνονταν όλο και πιο γνωστά.
Στις διεθνείς εκθέσεις του Μονάχου, της Κολωνίας και του Βερολίνου, οι κυβιστικοί του πίνακες βρίσκονταν στην πρώτη σειρά, δημοσιεύονταν στα πρωτοποριακά περιοδικά και οι ανανεωτικές αντιλήψεις του γίνονταν αντικείμενο συζήτησης στα πιο προωθημένα καλλιτεχνικά κέντρα.
Σύντομα, το όνομα του έγινε συνώνυμο με το καινούργιο και το τολμηρό.
Ο Picasso ως ζωγράφος, χαράκτης, γλύπτης και δραματουργός ήταν ιδιαίτερα πολύπλευρος.
Η εφευρετικότητα και η ευχέρειά του για πειραματισμούς δυσχεραίνουν την κατάταξή του σε μια συγκεκριμένη καλλιτεχνική κατηγορία.
Αν και οι συνεχείς μεταλλαγές του παρεξηγήθηκαν ως έλλειψη συνέπειας, ο Picasso θεωρείται ο πρόδρομος κι ένας από τους κυριότερους εκπροσώπους της ζωγραφικής του 20ου αιώνα.
Ως παρακαταθήκη άφησε περίπου 20.000 αυτοτελή έργα του, κάθε μορφής. Κορυφαία στιγμή της καλλιτεχνικής του δημιουργίας αποτελεί η «Guernica», ένας πίνακας καταγγελίας για τα εγκλήματα κατά του λαού του στον ισπανικό εμφύλιο.
Το Men Exclusive σου παρουσιάζει 21 ατάκες του μεγάλου καλλιτέχνη που θα σου αλλάξουν τη ζωή:
Η τέχνη είναι ένα ψέμα που μας βοηθάει να ανακαλύψουμε την αλήθεια.
Κάθε παιδί είναι καλλιτέχνης. Το θέμα είναι πώς θα παραμείνει καλλιτέχνης μεγαλώνοντας.
Δεν ψάχνω. Μόνο βρίσκω.
Ο ζωγράφος ζωγραφίζει ό,τι πουλάει. Ο καλλιτέχνης πουλάει ό,τι ζωγραφίζει.
Πάντα κάνω αυτό που δεν μπορώ να κάνω, με σκοπό να διαπιστώσω αν μπορώ να το κάνω.
Κάθε πράξη δημιουργίας είναι πρώτα μια πράξη καταστροφής.
Θα ήθελα να ζω σαν φτωχός με πολλά λεφτά.
Οι υπολογιστές είναι άχρηστοι, μόνο απαντήσεις μπορούν να δώσουν.
Η έμπνευση υπάρχει, αλλά πρέπει να σε βρει να δουλεύεις.
Οτιδήποτε μπορείς να φανταστείς είναι πραγματικό.
Δώστε μου ένα μουσείο και θα το γεμίσω.
Για να ξέρεις τι να ζωγραφίσεις, πρέπει να αρχίσεις να ζωγραφίζεις.
Η νεότητα δεν έχει ηλικία.
Οι κακοί καλλιτέχνες αντιγράφουν. Οι καλοί καλλιτέχνες κλέβουν.
Μου πήρε τέσσερα χρόνια να μάθω να ζωγραφίζω σαν τον Ραφαήλ και μια ολόκληρη ζωή να μάθω να ζωγραφίζω σαν παιδί.
Α, το καλό γούστο! Τι απαίσιο πράγμα. Το γούστο είναι ο εχθρός της δημιουργικότητας.
Ο κύριος εχθρός της δημιουργικότητας είναι η ορθή λογική.
Μάθε τους κανόνες σαν επαγγελματίας ώστε να μπορείς να τους παραβαίνεις σαν ερασιτέχνης.
Να αναβάλλεις για αύριο μόνο αυτό που είσαι διατεθειμένος να αφήσεις μισοτελειωμένο αν τυχόν πεθάνεις.
Γίνεσαι νέος τελικά στα εξήντα. Δυστυχώς, τότε είναι πολύ αργά πια.
Το νόημα της ζωής είναι να ανακαλύψεις το ταλέντο σου. Ο σκοπός της ζωής είναι να το χαρίσεις στους άλλους.
